В методическую копилку учителей словесности предлагаю материалы к трём урокам литературы на темы: «Герой мятущейся души…» (по роману М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени»); «Детали будут тут нелишни…» ( по роману В.Набокова «Машенька»); «О чём поёт эпохи муза…» (по лирике А. Блока)
Герой мятущейся души…
Герой мятущейся души – это, безусловно, Г.А. Печорин. На эту мысль наталкивает не только созвучное с темой название романа М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени», но и то, что автор создал психологический портрет незаурядного человека, душа которого соткана из противоречивых стремлений, желаний, страстей.
Главный герой произведения, молодой офицер Григорий Александрович Печорин, становится объектом пристального психологического изучения. Его внутренний мир рассматривается через самый сильный микроскоп, который не оставляет ни одного неисследованного уголка души. Писатель показывает своего персонажа в различных жизненных ситуациях: в обществе молодых дворян и простых офицеров, среди горских жителей и таинственных контрабандистов.
Во время службы в крепости на Кавказе Печорин похищает прекрасную черкешенку Бэлу, но, едва насладившись любовью «дикарки», охладевает к ней и весьма цинично заявляет, что ему с нею скучно. Там же он знакомится с простым и честным штабс-капитаном Максим Максимычем, между ними завязываются приятельские отношения, а спустя несколько лет Печорин равнодушно встречается с ним, не желает разделить дружеский ужин, поговорить по душам, чем очень обижает бывшего приятеля. А ведь от Григория Александровича ничего не требовалось, кроме теплого приветствия и простого человеческого внимания.
В Тамани Григорий Александрович намерен проникнуть в тайну странных жильцов бедной лачуги, ночью следит за ними и узнает об их противозаконном промысле. Его любопытство удовлетворено, а жизнь «честных контрабандистов» разрушена: девушка и Янко вынуждены покинуть дом и бежать в чужие края, бросив на произвол судьбы слепого мальчика - своего сообщника.
В Пятигорске поведение Печорина тоже не вызывает одобрения. Он затевает жестокую игру, главным призом в которой становится любовь юной княжны Мери, он хочет ощутить «необъятное наслаждение в обладании молодой, едва распустившейся душой»! Звучит страшно, как-то демонически, дико! Может ли о подобном мечтать добрый человек с отзывчивой душой?
За каждым поступком Печорина - эгоистичное желание мятущейся души развеять скуку, развлечься. Он, как капризный ребенок, во что бы то ни стало хочет получить желанную игрушку, добиться своего любым способом.
Кажется, что многие поступки Печорина можно объяснить только душевным равнодушием к окружающим людям. Ведь он, не задумываясь, манипулирует чужими жизнями, принося своим жертвам боль, страдание, а подчас и смерть. Так что же таится в его мятущейся душе? Герой сам задается вопросом: «Глупец я или злодей». Ответ: не то и не другое. Это человек, который ищет своё предназначение, а находит лишь скуку и непонимание.
А ведь он умеет пылко и страстно любить. Об этом свидетельствуют его глубокие чувства к Вере. Григорий Александрович боится ее потерять, хочет удержать, вернуть «погибшее счастье». Искренний порыв души, любовное волнение заставляют героя бешено гнать коня вслед за уезжающей навсегда Верой. Не холодный и расчетливый эгоист, не равнодушный к себе и другим скептик, а живой, глубоко чувствующий, бесконечно страдающий от одиночества и «невозможности удержать счастье» - таков здесь Печорин.
Душе его свойственны также и благородные порывы. Он защищает честь княжны Мери, когда отвергнутый девушкой Грушницкий из мести опорочил ее имя. Григорий Александрович вызывает клеветника на дуэль, но не желает его смерти. Он предлагает противнику публично отказаться от своих слов, просить извинения, ждет честного признания в заговоре, ищет на лице соперника «следы раскаяния», надеется, что совесть проснется. Но тщетно. Убив Грушницкого, Печорин чувствует «на сердце камень».
Эту трагедию герой Лермонтова исправить уже не может, но он в состоянии предотвратить последствия другой своей ошибки, поэтому идет для последнего тяжелого объяснения к больной Мери. Он легкомысленно ранил ее нежное, неопытное сердечко, пробудив в нем любовь, которая осталась безответной. На первый взгляд, он жесток с девушкой, когда «откровенно и грубо» произносит: «Княжна... вы знаете, что я над вами смеялся?.. Вы должны презирать меня». Звучит дерзко, зло, цинично. Но за этим показным бездушием - желание излечить Мери от любви к себе. Печорин, как опытный хирург, должен во время операции причинить сильную боль пациенту, чтобы спасти его жизнь. Герой романа сам подсказывает, какое чувство несчастная должна теперь испытывать к нему, так как знает, что именно ненависть исцелит ее раненное любовью сердце. В этом раскрывается человечность и душевная тонкость Печорина.
Обуреваемая необузданными страстями душа Печорина - это душа героя-романтика, ищущего неземной любви. Плененный прекрасной дочерью гор, он надеется обрести, наконец, долгожданное счастье. Он сам мучается и страдает оттого, что безжалостно сорвал этот дикий горный цветок и стал причиной его скорого увядания. О чем думает Печорин у постели умирающей Бэлы? И почему при упоминании ее имени Максимом Максимычем даже спустя несколько лет бледнеет? Ответ очевиден: герой романа винит себя в безвременной смерти девушки. Сердце его от этого страдает.
Душа Печорина мечется в поиске ответа на вопрос о смысле жизни, о назначении человека. «И если точно есть предопределение, то зачем же нам дана воля, рассудок?»- вот что мучит Печорина и заставляет его пойти на пари с Вуличем, а затем, в качестве научного эксперимента, ворваться в хижину, где заперся казак-убийца. Он хочет доказать, что человек не слепая марионетка в руках судьбы, но увы, не находит этому подтверждения.
Печорин глубоко страдает оттого, что у него «царствует в душе, какой-то холод тайный, когда огонь кипит в крови».
Детали будут тут нелишни…
Сложна и трагична судьба великой русской литературы 20 века. Ураган революции 1917 года разделил её на две части – литературу страны Советов и литературу русского зарубежья. Многие русские писатели и поэты оказались в эмиграции. Бунин, Мережковский, Шмелев, Зайцев, Гиппиус, Ходасевич и другие уехали за границу, поселились в западной Европе, а сердце свое оставили в России. Они вынуждены были в силу своих взглядов и убеждений порвать с новой советской действительностью. Но не хотели, не могли порвать с национальными, литературными и культурными традициями. Темы и сюжеты своих произведений они по-прежнему черпали на родине. В их поэзии и прозе нет злобы и обиды. Память человека обладает одним прекрасным свойством: она хранит в сердце и душе самые яркие, волнующие детали, а истинный мастер слова запечатлевает их в художественных образах, в кристаллах книг.
В 1926 году в Германии Владимир Набоков пишет роман «Машенька» о судьбе целого человеческого типа - русского интеллигента-эмигранта. Обитатели дешевого частного берлинского пансиона пытаются физически приспособится к жизни в новых условиях: старый поэт Подтягин, плохо владеющий немецким языком, тщетно пытается получить паспорт; артисты балета Колин и Горноцветов добиваются ангажемента; молодые женщины, Людмила и Клара, мечтают устроить личную жизнь; господин Алферов ожидает приезда жены и надеется занять еще одну комнату. Все они потеряны в чужом городе, чужой стране, поэтому живут на едином и «меблированном пространстве» маленькой российской общиной, чтобы не упустить друг друга из виду, не порвать ту тоненькую нить, связывающую их с родиной, по которой они безмерно скучают. Никто не жалуется, не проклинает судьбу. Они только вспоминают в мельчайших деталях ту, далёкую и прекрасную, жизнь в России. Вспоминают учебу в гимназии, игру в футбол и лапту, старые журналы, березовые рощи и ... любовь, яркую, волнующую, неповторимую.
Поток памяти переносит Льва Глебовича Ганина в то безвозвратно ушедшее время, когда он встретил свою первую любовь, свою Машеньку. Он помнит во всех подробностях их первую встречу. Девушка как бы вырисовывается из воздуха, постепенно очерчиваются детали ее портрета: «каштановая коса в черном банте», «темный блеск волос», «уголок татарского горящего глаза», «тонкий изгиб ноздри». Традиционного цельного портрета нет. Читатель может только догадываться о девичьей красоте и юном обаянии героини.
Прекрасные грезы и воспоминания Ганина постоянно прерываются назойливо вторгающейся действительностью. Герой ищет в ней все то, что роднит чужбину с его покинутой родиной. Например, «он всегда вспоминал Россию, когда видел быстрые облака». Может быть, они пришли издалека, из родных мест? В мельчайших деталях встает перед ним тот пейзаж, на фоне которого происходили волнующие свидания молодых людей: «Конец июля на севере России уже пахнет слегка осенью. Мелкий желтый лист нет-нет да и слетит с березы, в просторах скошенных полей уже пусто и светло по-осеннему». Эта природа родины, печальная, тихая и светлая, ассоциируется с первым нежным чувством к девушке.
Первая любовь, север России - все соединяется друг с другом и передаётся через отдельные, значительные только для Ганина штрихи: «светлая усадьба» и «черный, журчащий сумрак», «огонь в фонарике велосипеда» и «мокрая листва акаций». Как это зримо, осязаемо, близко! Набоков умеет передавать не только звуковые и зрительные образы, он также воссоздает и запахи: «...духи у нее были недорогие, сладкие, назывались «Тагор». Этот запах, смешанный со свежестью осеннего парка, Ганин теперь старался опять уловить, но, как известно, память воскрешает все, кроме запахов, и зато ничто так полно не воскрешает прошлого, как запах, когда-то связанный с ним». Этот мир из воспоминаний, благодаря столь ярким и точным деталям, стал более реальным, чем мир, в котором герой пребывает в данный момент. Там все волнующе прекрасно, наполнено яркой жизнью - здесь все тоскливо, мрачно, безжизненно.
Ганин помнит все в мельчайших подробностях: «у нее были прелестные бойкие брови», голос «картавый, с неожиданно грудными звуками», она много и весело болтала ни о чем. Увидев, что у друга порвался носок, «Машенька вдруг сказала, указав на розовую дырочку:
- Смотрите, у вас - солнышко». Милый детский лепет. Неизбывная радость. Родина. Главный герой не может смириться с потерей всего этого, не верит, что многое ушло безвозвратно. «И куда все это делось, - вздохнул Ганин. - Где теперь это счастье и солнце, эти рюхи, которые так словно звякали и скакали, мой велосипед с низким рулем и большой передачей? По какому-то там закону ничто не теряется, материю истребить нельзя, значит, где-то существует и по сей час щепки от моих рюх и спицы от велосипеда». Нет, главный герой печалится не из-за потери этих милых сердцу вещей, он не может смириться с потерей родины, которую эти вещи напоминают.
Л.Г.Ганин лелеет в памяти все мельчайшие детали жизни в России, это всё, что у него осталось. Он скорее откажется от будущего, чем от прошлого. Только так можно объяснить неожиданный финал: вместо того, чтобы отправиться на встречу с Машенькой, Ганин едет в противоположном направлении, на другой вокзал. «Ганин глядел на легкое небо, на сквозную крышу - и уже чувствовал с беспощадной ясностью, что роман его с Машенькой кончился навсегда», он не имеет права разочаровываться в облике своей идеальной возлюбленной. Реальная Машенька из плоти и крови может разрушить хрупкий, идиллический образ - плод его воображения. Так пусть этот субъективный мир с его яркими, волнующими, прекрасными картинами и станет воплощением всего самого дорогого, что было в его жизни, - любви, счастья, родины. Созданный воображением во всех деталях роман, жанр которого можно определить как «мечта о минувшем», является теперь самой прочной нитью, связывающей сердце героя с отечеством.
О чём поёт эпохи муза…
Начало 20 века. Бурное, сложное и плодотворное время. Муза А.А. Блока осветила новым серебряным светом Парнас модернистов. Исповедью души, возвышенной и чистой, является лирика этого поэта-символиста. Его муза воспитана на философском учении Владимира Соловьёва, согласно которому сутью всего окружающего является вездесущий Бог. Божественный мировой разум (Логос) проявляет себя в Софии, душе Мира, который принимает образ Вечной Женственности. Муза Блока воспевает идеал Прекрасной Дамы - идеал любви и красоты. Так рождается цикл стихов о Прекрасной Даме. В основу фабулы заложено понятие о двоемирии: лирический герой живёт в земном мире, а его Прекрасная Дама – в мире мистическом. Они ждут встречи.
Предчувствую Тебя. Года проходят мимо –
Всё в облике одном предчувствую Тебя.
Весь горизонт в огне - и ясен нестерпимо,
И молча жду, - тоскуя и любя.
Муза Блока не могла долго предаваться любовным песнопениям в мире полном бурь и катастроф. Поэт видит постоянно меняющиеся лики зла, на которых запечатлены и социальные противоречия, и кровавые отблески военных зарниц, и губительные страсти, растлевающие души людей.
В цикле стихов «Страшный мир» неслучайно возникает образ ада, здесь живут вампиры, черти, демоны, странные двойники. «Из бездн ночных и пропастей туманных» они врываются в общество живых людей и пытаются подменить их собой. Герой Блока идёт в публичный дом, где он скорбит о поруганной любви. Он не осуждает падшую женщину, а скорбит о том, что героиня стихотворения «Унижение «превращена в товар, поэтому и задаёт в недоумении свои риторические вопросы:
Разве рад я сегодняшней встрече?
Что ты ликом бела словно плат?
Что в твои обнажённые плечи
Бьёт огромный холодный закат?
Мотив страшного мира связан с поражением революции1905 года. Муза уносит поэта с грешной земли, но мрак безысходности приобретает вселенский размах.
Миры летят. Года летят. Пустая
Вселенная глядит в нас мраком глаз.
А ты, душа, усталая, глухая,
О счастии твердишь, – который раз?
Муза помогла поэту рассказать о боли утраты и о горечи разлуки, но наиболее вдохновенно она помогла воспеть любовь к родной земле.
Русская земля видится поэту в образе загадочной, окружённой поверьями страны:
Где ведуны с ворожеями
чаруют злаки на полях,
И ведьмы тешатся с чертями
В дорожных снеговых столбах.
Не случайно поэт называет свою древнюю и в то же время вечно юную отчизну старинным именем – Русь. Она, как спящая царевна, ждёт жениха- освободителя, который пробудит её от мёртвого сна, полюбит сирой и голой, нищей и босой.
Муза новой эпохи признаётся в любви к России:
Россия, нищая Россия,
Мне избы серые твои,
Твои мне песни ветровые –
Как слёзы первые любви!
Любовь к родине у поэта – символиста – переживание глубоко интимное, личное, поэтому облик Отчизны сливается с обликом жены:
О, нищая моя страна,
Что ты для сердца значишь?
О, бедная моя жена,
О чём ты горько плачешь?
Внимание Музы Блока привлекает великая и драматичная русская история, на страницах которой славится мощь и сила духа народа, отстаивающего независимость родной страны. Поэтическое воображение Блока перелистывает страницы истории в обратном порядке. Он переносится на 300 лет назад, во времена Куликовской битвы. В начале 20 века пришло время вспомнить уроки истории. Поэт в стихах, объединенных названием «На поле Куликовом», смело сопоставляет прошлое, настоящее и будущее русской земли:
Опять над полем Куликовым
Взошла и расточилась мгла
И, словно облаком суровым,
Грядущий день заволокла.
…………………………….
Но узнаю тебя, начало
Высоких и мятежных дней!
Над вражьим станом, как бывало,
И плеск, и трубы лебедей.
На пути неудержимо мчащейся в будущее России новое кровавое препятствие - грядущая битва:
И вечный бой! Покой нам только снится
Сквозь кровь и пыль...
Летит, летит степная кобылица
И мнет ковыль...
Не случайно родная страна ассоциируется с необузданной, дикой и вольной степной кобылицей, которая никогда не будет покорно ходить под уздой. Ее стремительный бег, неукротимость, порыв вперед - залог осуществления великих предначертаний: «Домчимся. Озарим кострами степную даль». Так вдохновенно и смело пела Муза эпохи – Муза А.А. Блока.
|